และเหตุใดผู้หญิงอย่าง Ava DuVernay จึงใช้เวลานานมากในการได้รับความไว้วางใจให้ทำโครงการขนาดใหญ่
นาตาลี พอร์ตแมน นำเสนอประเภทผู้กำกับประจำปีนี้ที่งานลูกโลกทองคำซึ่งถูกตั้งข้อกล่าวหาทางการเมือง โดยสะท้อนถึงความคับข้องใจของหลายๆ คนด้วยความคิดเห็นที่สิ้นหวัง และนี่คือผู้เข้าชิงที่เป็นชายล้วน
รับบทเป็น สไปเดอร์แมน ไม่มีทางกลับบ้าน
สองสัปดาห์ต่อมา เกรตา เกอร์วิกจาก Lady Bird ซึ่งเป็นผู้หญิงเพียงคนที่ห้าในรอบ 90 ปีที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในตำแหน่งผู้กำกับ ปล่อยให้มือเปล่า ปล่อยให้แคทรีน บิเกโลว์ (สำหรับ The Hurt Locker) เป็นผู้รับรางวัลผู้หญิงเพียงคนเดียว
จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่จะเรียนรู้ว่าผู้มีสิทธิเลือกตั้งที่เป็นผู้หญิงคิดเป็น 28% ของ Academy ที่เลวทรามต่ำช้า หลังจากคว้ารางวัลออสการ์ บิจโลว์กล่าวว่า ฉันอยากจะคิดว่าตัวเองเป็นคนสร้างภาพยนตร์ และฉันจะรอวันที่ตัวดัดแปลงอาจเป็นจุดที่สงสัยได้
เป็นมุมมองที่สะท้อนโดย Nora Ephron (ผู้กำกับคนสุดท้ายของ Sleepless ใน Seattle และ Julie & Julia, Wednesday Sony Movie Channel); ในหนังสือของเธอ I Remember Nothing เธอได้กล่าวถึงสิ่งที่เธอไม่ควรพลาด Panels on Women in Film
หากภาพยนตร์ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเราและส่งเสริมมุมมองที่หลากหลาย นั่นก็สำคัญว่าใครเป็นผู้เล่าเรื่อง ไม่อย่างนั้นเราจะเห็นเพียงส่วนหนึ่งของภาพเท่านั้น Ava DuVernay ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกันที่ตามกระแสกระแสแห่งการบอกความจริงคือหนึ่งในผู้มีพรสวรรค์ที่น่าเกรงขามซึ่งเป็นผู้นำในการเปลี่ยนแปลง
แม้ว่าเธอจะกุมบังเหียนภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สองเรื่อง (เซลมาและสารคดีเรื่อง The 13th) แต่เธอก็ยังไม่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงด้วยตัวเธอเอง อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องใหม่ของเธอ A Wrinkle in Time ถือเป็นจุดสังเกต
ภาพยนตร์แฟนตาซีสำหรับครอบครัว (เข้าฉายในวันศุกร์ที่ 23 มีนาคมนี้ ในโรงภาพยนตร์) นำแสดงโดยโอปราห์ วินฟรีย์และรีส วิเธอร์สปูนในบทสิ่งมีชีวิตลึกลับที่มอบพลังให้เด็กสาวในภารกิจสุดอันตราย... และนี่เป็นครั้งแรกที่ผู้กำกับหญิงผิวดำได้ออกคำสั่งงบประมาณสำหรับการแสดงสด ฟีเจอร์แอ็คชั่นมูลค่ากว่า 100 ล้านดอลลาร์
ฉันไม่ได้มองว่าฉันเป็นผู้หญิงผิวสีคนแรกที่สร้างภาพยนตร์ด้วยราคาระดับนี้ เธออธิบายไว้ในพอดแคสต์ Variety เพราะมันหมายความว่าเราไม่ได้ทำสิ่งนี้มาหลายทศวรรษแล้ว และ ทศวรรษและทศวรรษก่อนหน้านั้น
ผู้หญิงหลังกล้องเป็นตัวแทนได้ไม่ดีแค่ไหน? เว็บไซต์ความหลากหลายทางเพศ Women and Hollywood รายงานว่าในบรรดาภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุด 250 เรื่องในปี 2560 ผู้หญิงคิดเป็น 11% ของผู้กำกับ เพิ่มขึ้นจาก 7% ในปี 2559
แม้ว่านั่นจะเป็นการเคลื่อนไหวไปในทิศทางที่ถูกต้อง แต่เราเคยเห็นการถอยกลับมาก่อนและภาพนี้ดูมืดมนกว่าสำหรับผู้หญิงผิวสี มีผู้หญิงผิวสีเพียงสี่คน ลาตินหนึ่งคน และผู้หญิงเอเชียสามคนเท่านั้นที่ทำงานเป็นผู้กำกับในภาพยนตร์ยอดนิยม 1,100 เรื่องตั้งแต่ปี 2550 ถึงปี 2560 ในช่วงเวลาเดียวกันนั้น ผู้หญิงกำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ถึง 27.5% ในเทศกาลอินดี้ซันแดนซ์ ดังนั้นแม้ว่าผู้หญิงจะสร้างภาพยนตร์ก็ตาม ลีกใหญ่ก็เป็นอีกเรื่องหนึ่ง
มีช่องว่างหาวในช่วงพัก ซึ่งแสดงให้เห็นได้ดีที่สุดจากเส้นทางอาชีพของอดีตผู้กำกับชายที่มีงบประมาณรายย่อย โคลิน เทรวอร์โรว์ เปลี่ยนจากงบประมาณ 750,000 ดอลลาร์สำหรับภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาเรื่อง Safety Not Guarantee ไปสู่การรับมือ Jurassic World มูลค่า 150 ล้านดอลลาร์ในสามปีต่อมา Gareth Edwards ซึ่ง Monsters ในปี 2010 มีราคาประมาณ 500,000 ดอลลาร์ ติดตามการเปิดตัวของเขาในปี 2014 ด้วย Godzilla มูลค่า 160 ล้านดอลลาร์
ระดับความไว้วางใจที่เป็นกุญแจสู่อาณาจักรที่มอบให้กับผู้สร้างภาพยนตร์ชายหน้าใหม่เหล่านี้ไม่เคยถูกเสนอให้กับผู้หญิงเลย ความเชื่อมั่นในตัวผู้กำกับชายที่มีมาแต่เดิมมีมาก่อนในขบวนการ New Hollywood ซึ่งเปลี่ยนภูมิทัศน์ของภาพยนตร์
นับตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 60 เป็นต้นมา ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ก่อให้เกิดผู้มีวิสัยทัศน์รุ่นใหม่ที่น่าตื่นเต้นมากมาย ซึ่งรวมถึงสตีเว่น สปีลเบิร์กและจอร์จ ลูคัส เนื่องจากสตูดิโอใหญ่ๆ ได้มอบอิสระทางศิลปะให้กับพวกเขาอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน เพื่อพยายามเข้าถึงกลุ่มผู้ชมที่อายุน้อยกว่าและมีการปรับตัวมากขึ้น
เรนโบว์ซิกซีจ ฤดูกาลใหม่
แต่โอกาสเหล่านี้ยังคงมีให้เฉพาะผู้ชายเท่านั้น และในช่วงเวลาที่อุดมสมบูรณ์อย่างสร้างสรรค์นี้ มีเพียง Lina Wertmuller ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอิตาลีที่ทำงานในยุโรปเท่านั้นที่ได้รับการยอมรับจาก Academy ซึ่งเป็นผู้กำกับหญิงคนแรกที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงในปี 1977 จาก Seven Beauties
ตรงกันข้ามกับโชคชะตาของผู้สร้างภาพยนตร์ชายที่กำลังรุ่งโรจน์ในปัจจุบัน แพตตี้ เจนกินส์ ซึ่งเปิดตัวเรื่อง Monster มีทั้งรางวัลออสการ์และทำกำไรได้ ต้องรอถึง 14 ปีเพื่อกำกับภาพยนตร์เรื่องต่อไปของเธอ นั่นคือ Wonder Woman ของปีที่แล้ว ถือเป็นเหตุการณ์สำคัญ: ภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่เรื่องเดียวที่ผู้หญิงกำกับได้จนถึงปัจจุบัน กลายเป็นภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันที่กำกับโดยผู้หญิงที่ทำรายได้สูงสุดและเป็นภาพยนตร์ต้นกำเนิดซูเปอร์ฮีโร่ที่ทำรายได้สูงที่สุดเท่าที่เคยมีมา
แพตตี้ เจนกินส์ และกัล กาด็อท จาก Wonder Woman (Getty)
หากท้ายที่สุดแล้ว ได้มีการจัดตั้งขึ้น โดยมีการเป็นตัวแทนเพิ่มขึ้นเล็กน้อย และผู้หญิงได้รับความไว้วางใจให้ทำโครงการขนาดใหญ่เป็นครั้งคราว ทำไมจึงใช้เวลานานนัก? ประสบการณ์ของ Anna Biller ในกองถ่ายภาพยนตร์อินดี้เรื่อง The Love Witch ที่ได้รับการยกย่องในปี 2016 ของเธอทำหน้าที่เป็นประจักษ์พยานที่น่าวิตกที่นี่
เธอเล่าผ่านฟีด Twitter ของเธอว่าลูกเรือชายส่วนใหญ่ของเธอไม่เต็มใจที่จะรับคำสั่งจากผู้หญิง และต่อต้านวิสัยทัศน์ของเธออย่างรุนแรงจนเธอเชื่อว่ามีบางคนทำลายงานของเธอ
การเคลื่อนไหวของ Time's Up และ #MeToo ให้คำอธิบายเพิ่มเติมที่น่าตกใจไม่แพ้กัน การล่วงละเมิดทางเพศและข้อกล่าวหาทำร้ายร่างกายที่หลั่งไหลเข้ามาในประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับธุรกิจภาพยนตร์ โดยส่วนใหญ่เป็นผู้หญิงและผู้ถูกกล่าวหาว่าเป็นผู้ชาย และกำแพงแห่งความเงียบงันที่ปกป้องนักล่าต่อเนื่อง บางครั้งมานานหลายทศวรรษ แสดงให้เห็นว่าแม้แต่ดาราหญิง พลังของพวกเขาก็ยังมีอยู่ เป็นเพียงภาพลวงตา
ไฮไลท์คริกเก็ต2
การไม่เคารพผู้หญิงในวงการบันเทิงดูเหมือนจะฝังแน่น และยากที่จะไม่เชื่อมโยงการเพิกเฉยต่อความทุกข์ทรมานของพวกเธออย่างดื้อรั้นกับวิธีที่พวกเธอถูกมองว่าเป็นผู้สร้างภาพยนตร์
ประสบการณ์ของผู้หญิงดูเหมือนเป็นที่สนใจของฮอลลีวูดอย่างจำกัด แต่ความจริงที่ว่าในที่สุดเสียงของผู้หญิงก็ถูกได้ยินในที่สุดก็น่าจะเป็นลางดีสำหรับโอกาสในการสร้างสรรค์ของพวกเขา ท้ายที่สุดแล้ว ผู้หญิงมีความโดดเด่นในการออกแบบเครื่องแต่งกายอยู่แล้ว และมีความสามารถในการตัดต่อ แต่งเพลง และโปรดิวซ์เป็นอย่างดี
หากมีความอยากอาหารอยู่ หวังว่าโมเมนตัมใหม่นี้จะนำผู้หญิงไปสู่การทำงานที่ผู้ชายครอบงำมากขึ้น ใครจะรู้ บางทีเรื่องราวแฟนตาซีของ A Wrinkle in Time ของผู้หญิงผู้ทรงพลังที่ส่องสว่างหนทางนั้นอาจไม่ใช่เรื่องไกลตัวนัก
A Wrinkle in Time เข้าฉายแล้ววันนี้ในโรงภาพยนตร์